El arte infantil se trata con frecuencia como un producto, algo para exhibir en el refrigerador. Pero los investigadores del desarrollo ven el dibujo y la creación de los niños como una ventana al desarrollo cognitivo y un vehículo para construir habilidades que se transfieren a través de los dominios. Comprender el significado del arte para el desarrollo cambia la forma en que padres y educadores pueden apoyarlo.
Qué construye el arte: el argumento del desarrollo
El desarrollo motor fino es el beneficio más obvio: sostener un crayón, controlar el trazo de un pincel, cortar con tijeras y moldear arcilla construyen la fuerza y la destreza de la mano y los dedos que son requisitos previos para escribir. Los niños con amplia experiencia artística suelen tener habilidades motoras finas más fuertes al entrar al kínder.
El razonamiento espacial —la capacidad de comprender y manipular mentalmente formas y relaciones espaciales— está fuertemente asociado con la creación artística. La investigación de Eliza Congdon encontró que los niños que dibujaban objetos representativos mostraban un mejor rendimiento en razonamiento espacial que los controles, y que esta relación era independiente de la inteligencia general.
Pensamiento simbólico: cuando un niño dibuja a una persona como un círculo con líneas, está realizando la misma operación cognitiva que la lectura (las marcas representan un significado). El desarrollo del dibujo de los niños es un registro visible del pensamiento simbólico y representativo en desarrollo.
Expresión y regulación emocional: el arte proporciona una salida no verbal para el contenido emocional. La investigación sobre la terapia de las artes expresivas documenta la función reguladora y comunicativa del arte para los niños que tienen dificultades para expresar sus sentimientos verbalmente.
Etapas del desarrollo del dibujo
El dibujo de los niños sigue una secuencia de desarrollo universal:
- •Etapa del garabateo (12 meses–3 años): marcas aleatorias, luego garabateo controlado, luego garabateo con nombre («Esto es un perro»), aunque el dibujo se ve igual independientemente de la etiqueta
- •Etapa preesquemática (3–4 años): emergen las primeras formas representativas: la persona renacuajo (un círculo con líneas como extremidades), símbolos del sol, casas simples
- •Etapa esquemática (4–7 años): esquemas desarrollados (formas simbólicas repetidas) para personas, casas, árboles, soles. Aparece una línea de base. Los objetos se organizan en relaciones espaciales significativas.
7 actividades artísticas que construyen habilidades de desarrollo
- •Pintura a gran escala: pinceles grandes, papel grande, mucho espacio para moverse: desarrolla el control motor grueso y la conciencia espacial
- •Dibujar con música: poner música e invitar a los niños a dibujar cómo suena desarrolla tanto el procesamiento auditivo como la representación expresiva
- •Esculpir con arcilla y plastilina: razonamiento espacial tridimensional, desarrollo motor fino y representación simbólica
- •Collage con materiales naturales: hojas, pétalos y palitos crean arte mientras construyen vocabulario sobre la naturaleza y discriminación táctil
- •Dibujo de autorretrato: invita a los niños a dibujarse a sí mismos. Vuelve a hacerlo mensualmente: la evolución del autorretrato es un registro de desarrollo notable
- •Mural colaborativo: una gran superficie de dibujo compartida construye la negociación social, la planificación y la conciencia espacial del trabajo de los demás
- •Dibujar con historias y canciones: invita a los niños a dibujar su parte favorita de una canción o historia: construye simultáneamente la comprensión narrativa y la representación simbólica